Dans ce guide, elle partage ses meilleurs conseils pour créer votre contenu promotionnel et développer votre image en tant qu’artiste.
Avant de commencer à préparer le contenu de votre sortie, vous devez d'abord revenir à qui vous êtes en tant qu'artiste. La question centrale ici est la suivante: quelle est votre image de marque en tant qu'artiste? Pourquoi voulez-vous être connu?
L'identité artistique (Artist branding ou encore “image de marque de l’artiste”) est ce pour quoi vous, en tant qu'artiste, souhaitez être connu, ce qui vous représente et caractérise votre façon de créer. Vous pouvez la définir en vous examinant attentivement en tant qu'artiste et en analysant ce que vous créez. Quelle est votre histoire? Que communiquez-vous à travers votre musique?
L'identité artistique est souvent liée à des associations. Quelles associations souhaitez-vous que les gens fassent avec vous en tant qu'artiste et avec votre musique? IKEA est une bonne métaphore pour illustrer cela. Quand on pense à IKEA, toutes sortes de choses viennent à l'esprit. Parmi ces idées assorties : les boulettes de viande, la Suède, les couleurs bleu et jaune, le bricolage, etc. Vous êtes capable de faire ces associations parce qu'IKEA a choisi d'être connu à travers ces choses et les exprime de manière habile. C'est exactement ce que vous souhaitez faire pour votre image de marque en tant qu'artiste!
Votre image d'artiste découle généralement de votre musique. C'est souvent la vision d'ensemble, les thèmes de votre musique, qui vont façonner votre image d'artiste. Voici une métaphore pour approcher le concept: votre identité artistique est le livre et vos chansons en sont les chapitres. Tous les chapitres ensemble forment le livre. Et à chaque sortie, vous vous concentrez sur un chapitre spécifique. Voilà pourquoi il est si important de penser également à cette vision d'ensemble même lorsque vous travaillez sur un contenu en particulier.
Vous souhaitez mieux comprendre votre image de marque en tant qu'artiste? Commencez par analyser vos chansons. De quoi parlent-elles? Quels sont leurs thèmes? Quelles histoires racontez-vous?
Remarque: votre image d'artiste ne découle pas toujours directement de vos paroles. Prenez l'exemple de Charlie Puth: son identité artistique repose principalement sur sa façon de faire de la musique. Votre image peut également être principalement axée sur une certaine ambiance, un genre musical, une expérience, etc.
Maintenant que nous sommes concentrés sur votre image de marque en tant qu'artiste, il est temps d'entrer dans les détails. Vous allez bientôt sortir une chanson et vous souhaitez développer une stratégie sur les réseaux sociaux qui vous permettra de raconter votre histoire à votre manière. Il est donc important de savoir ce que vous allez sortir: une chanson, un EP ou un album?
Pour une chanson, concentrez-vous sur le thème spécifique du morceau et sur son histoire ou son message. Avec un EP ou un album, l'histoire est souvent plus vaste: vous travaillez généralement à partir d'un concept ou d'une vision. Il est important de comprendre ce dont il s'agit afin de pouvoir le traduire dans votre contenu.
Lorsque vous préparez le contenu de votre communiqué, la première étape consiste à réfléchir à ce que vous souhaitez mettre en avant. Cela peut être beaucoup de choses, par exemple l'histoire derrière la chanson, une collaboration, la façon dont la chanson a été créée, l'expérience visuelle ou l'endroit où elle a été écrite. Il est important de déterminer où se situe votre priorité pour cette sortie afin de pouvoir la traduire correctement en ligne.
Une fois que vous savez cela, vous pouvez passer au brainstorming.
Une fois que vous savez sur quoi votre communiqué va se concentrer, il est temps de réfléchir. Posez-vous et laissez votre esprit vagabonder. Que pouvez-vous créer et publier pour exprimer cette histoire?
Voici quelques exemples d'artistes et de leurs contenus uniques.
Dans sa chanson ‘Where Is My Husband’, Raye cherche son futur mari. Raye est une personne bavarde, pleine d'humour et sarcastique, et elle a su intégrer ces traits de caractère à merveille dans le contenu promotionnel de ce single: elle a créé toutes sortes de vidéos dans lesquelles elle emmène avec humour ses followers dans cette quête. Par exemple: une vidéo sur un tapis de course où elle dit qu'elle se prépare à rentrer dans sa robe de mariée, une vidéo où elle se prépare à sortir pour le chercher, et des vidéos dans des endroits amusants pour voir s'il s'y trouve.
Avec son album ‘Chromokopia’, Tyler, The Creator partage une histoire personnelle, mais, comme toujours avec Tyler, l'identité visuelle de l'histoire a fait l'objet d'une attention particulière. La couleur verte et ces photos de style chromé ont joué un rôle important dans le lancement de l'album. La couleur était tellement omniprésente que les fans se sont même présentés à sa tournée vêtus de vert.
Anne-Marie écrit beaucoup sur ses ex-petits amis et ses ruptures. Lors de la sortie de ‘I DON’T LIKE YOUR BOYFRIEND’ et ‘THAT WHAT YOU GET’, elle a demandé à ses followers comment ils géraient les ruptures. Elle a ensuite réalisé des vidéos dans lesquelles elle lisait leurs réponses et y réagissait. Une méthode peu contraignante mais très efficace pour créer un contenu unique qui correspond parfaitement à ses sorties.
Comme mentionné précédemment, Charlie Puth met l'accent sur la façon dont il compose sa musique, et non nécessairement sur le thème de ses chansons. Ses chansons traitent souvent des relations amoureuses, des rencontres et des ruptures, mais dans ses interviews, il parle principalement de la façon dont la chanson a été créée. Il se concentre sur le processus créatif. Cela se reflète également dans son contenu: il réalise des vidéos dans lesquelles il explique comment il a composé sa musique, et c'est ce qui fait sa renommée.
L'album d'Aminé, ‘13 months of sunshine’, fait référence au calendrier éthiopien unique et était autrefois un slogan touristique. L'album est une plongée profonde dans ses racines et son identité. L'identité visuelle d'Aminé a toujours été très colorée, mais elle est encore plus présente dans cet album. Dans son contenu, ses produits dérivés, ses affiches de tournée, partout. Les couleurs et les symboles de l'Éthiopie apparaissent tout au long de son contenu, par exemple dans ses vidéos de tournée.
Voilà quelques exemples très intéressants illustrant comment les artistes transposent leur image de marque unique dans leur contenu. J'espère que mon vidéo vous aura appris comment vous y prendre et que votre prochain album sera un véritable succès! Posez-vous les questions-clés, développez des idées créatives, ne vous compliquez pas trop la tâche et lancez-vous. Vous pouvez le faire!
J'espère être parvenue à vous informer, vous inspirer et, surtout, vous motiver à commencer à développer votre propre contenu unique. Vous avez des questions ou vous sentez bloqué? N'hésitez pas à m'envoyer un message sur Instagram @xMelanieEsther.
Merci et bonne chance!
- Melanie Esther